市場街最後一站

Name: 市場街最後一站
Author: Matt de la Peña

Last Stop on Market Street

Matt de la Peña · Christian Robinson 繪

CJ 和奶奶做完禮拜，在雨裡搭公車，一路坐到市場街的最後一站。這本書是先有畫、才有字的：Christian Robinson 用顏料和拼貼把一座城市剪貼出來，溫暖的橘與土黃、手撕邊的色紙，讓一趟最平凡的公車路程看起來像有陽光。

繪本4–7 歲

閱讀指南 · Reading Guide

故事大綱

CJ 和奶奶每個星期天做完禮拜，都會搭公車到城市的另一頭。這天下著雨，CJ 一路上有點抱怨：為什麼我們沒有車、為什麼要淋雨、為什麼那個人看不見。奶奶沒有責備他，而是帶他去聽公車上樂手的吉他、去看窗外的世界，一站一站，把「怎麼看見美」教給他。到了最後一站，我們才發現，他們是來社區的愛心廚房當志工，幫忙盛飯給需要的人。

3–4 歲畫裡藏著故事

先帶著看畫就好，數數公車上有幾種不同的人、找找剪貼的樹和吉他，讓孩子習慣「畫裡藏著故事」。

5–6 歲兩種看法

可以聊「同一件事有兩種看法」，例如下雨到底是麻煩還是好玩，讓孩子練習說出自己的理由。

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CJ 一開始覺得沒有車很可惜，奶奶帶他看了哪些東西，讓他改變了想法？

7 歲以上塵土裡看見美

談談奶奶那句「身邊都是塵土時，你更能看見美」，問問孩子生活裡有沒有一件本來覺得無聊、後來發現其實很美的事。

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故事裡一直下著雨，可是感覺不難過，你覺得是奶奶說的哪句話，讓雨變得不一樣了？

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最後一站原來是去幫忙煮飯給別人吃，如果是你，你想在自己的城市裡幫誰做一件事？

設計解構 · Visual Notes

顏料加拼貼

用色紙和顏料蓋出來的城市

Robinson 說這本書是「顏料加拼貼（a mix of paint and collage）」做出來的，你靠近看就會發現，公車的座椅、街上的樹、人身上的衣服，很多是一片片剪下的色紙貼上去的，邊緣還帶著手撕的毛邊和紙的紋理。這個拼貼的手感很關鍵：它讓整座城市看起來像是很多人動手拼起來的，粗糙、真實、有人味，剛好呼應故事裡那個什麼人都有的社區。他的造型走極簡的幾何路線，圓臉、方身體、乾淨的色塊，一眼就能看到 1950、60 年代那批插畫家的影子，尤其是 Ezra Jack Keats（《下雪天》那位）留下來的世紀中葉現代（Mid-century Modern）血統。色彩上他選了大量溫暖的橘、赭、土黃，配上被雨洗過的藍灰，讓平凡的路程看起來有光。還有一個我很喜歡的小地方：畫面裡不斷出現的斜線，雨絲、公車前進的方向、樂手的吉他，一直把你的視線往前帶，你會不知不覺跟著 CJ 一起「在路上」。車上的面孔也是刻意的多元，不同膚色的人擠在同一班車，這件事本身就是這本書想說的話。

「有時候當你身邊都是塵土，CJ，你反而更能看見什麼是美。」

Last Stop on Market Street · 2015

本書的顏色 · Palette

歷史幕後 · Background

CJ 和奶奶做完禮拜，在雨裡等公車，一路坐到市場街的最後一站。有意思的是，這個故事是先有畫、才有字的。Matt de la Peña 動筆之前，桌上就擺著 Christian Robinson 一張小男孩和奶奶並肩坐在公車上的插畫，他看著那張畫，把故事寫出來。兩個人都在訪談裡說過，自己從小和外婆、奶奶很親，也都是搭公車長大的孩子，所以這本書的溫度不是設計出來的，是他們真的過過的日子。de la Peña 沒有把它寫成一堂道德課，CJ 問的每個問題，為什麼我們沒有車、為什麼要在雨裡走，都是真的孩子會問的，而奶奶的回答，總是把另一種看世界的眼睛輕輕交到他手上。

2016 年，這本書做了一件很少見的事：它以一本圖畫書的身分，拿下了紐伯瑞金牌（Newbery Medal）。紐伯瑞是頒給「文字」的獎，過去幾乎都給厚厚的兒童小說，圖畫書能贏，等於評審承認了一件事：在最好的繪本裡，圖和字是分不開的，抽掉任何一邊，故事就不完整。同一年它還拿下凱迪克銀牌（Caldecott Honor）和柯瑞塔・斯科特・金插畫銀牌。所以它留得下來，靠的不是題材多正確，而是它示範了圖畫書真正的本事：Robinson 的色紙和 de la Peña 的句子各說各的、又合成同一件事，畫面補上文字沒說的城市細節，文字補上畫面裡看不見的心情。如果要從這本書帶走一個原則，大概是：繪本不是替文字配圖，是讓圖和字成為彼此的另一半。